Les 20 millors cançons de Neil Diamond que són tan bones, tan bones, tan bones! — 2024



Quina Pel·Lícula Per Veure?
 

El més probable és que sigui al passadís de productes de la botiga de queviures, prenent un cafè a la vostra cafeteria preferida o conduint per la carretera amb les finestres abatudes, si la Sweet Caroline de Neil Diamond comença a tocar, us trobareu cantant... sobretot quan arribi el moment de cridar. , Molt bo! Molt bo! Molt bo!





El cantant i compositor de 82 anys va créixer a Brooklyn, on va assistir a l'Erasmus Hall High School i al Freshman Chorus and Choral Club, juntament amb la seva companya de classe Barbara Streisand. Als 16 anys, va rebre la seva primera guitarra que va encendre encara més les seves ambicions musicals i el va posar en el camí de convertir-se en un dels artistes més venuts de la història de la música. Diamond ha marcat 10 senzills número 1 i va vendre més de 130 milions de discos .

Diamond va guanyar fama per primera vegada com a compositor i els seus crèdits inclouen èxits com The Monkees Sóc creient i UB40 Vi Negre Negre així com cançons enregistrades per Jay and the Americans, Cliff Richard, Lulu i Elvis Presley .



El 1980, es va expandir com a actor protagonista El Cantant de Jazz , i tot i que la pel·lícula va rebre crítiques menys que estel·lars, la banda sonora va generar tres èxits de Diamond.



Al llarg dels anys, el guanyador del Grammy ha estat homenatjat amb nombrosos reconeixements, com ara la incorporació al Saló de la Fama dels Compositors el 1984 i al Saló de la Fama del Rock and Roll el 2011. Va rebre els honors del Centre Kennedy el 2011 i el Premi Grammy a l'èxit de tota la vida el 2018 .



Aquí donem un cop d'ull a les 20 millors cançons de Neil Diamond que han donat forma a la il·lustre carrera de l'estimada cantant i es van convertir en la banda sonora de les nostres vides.

1. Sweet Caroline (1969)

Diamond va gravar aquesta cançó a American Sound Studio a Memphis, TN, i sembla que hi ha una certa confusió sobre què va inspirar l'himne enganxós. Diu que es va inspirar en la seva dona en aquell moment, Marcia, però va canviar el nom per una cosa més cantable amb tres síl·labes que s'ajusten a la melodia.

També s'ha citat en entrevistes dient que estava inspirat en una foto de la portada d'una revista d'una jove Caroline Kennedy al seu cavall. La cançó va pujar al número 4 del Billboard 100 i s'ha convertit en un èxit perdurable que va ser seleccionat per la Biblioteca del Congrés el 2019 per a la seva conservació al Registre Nacional d'Enregistraments per ser culturalment, històricament o estèticament significatiu.



2. No em portes flors (1977)

Diamond va escriure aquesta cançó amb els famosos compositors Alan i Marilyn Bergman i inicialment estava pensada per ser el tema d'una comèdia de situació de Norman Lear anomenada Tot El Que Brilla . Quan el concepte de l'espectacle va canviar i la cançó no es va utilitzar, Diamond la va ampliar i la va gravar en solitari per al seu àlbum de 1977. M'alegro que estiguis aquí amb mi aquesta nit .

Barbara Streisand ho va cobrir al seu àlbum Ocell cantor . Les emissores de ràdio van començar a fer mashups de les seves dues versions que es van fer populars entre els fans i van portar les dues superestrelles a gravar la cançó com a duet oficial. La cançó va ser produïda per Bob Gaudio (que va guanyar fama com a membre de Frankie Valli i els Four Seasons) i va pujar al número 1 de l'Hot 100 durant dues setmanes consecutives el desembre de 1978. Diamond i Streisand van tancar els premis Grammy de 1980 amb el cançó i es va convertir en un dels moments més grans de la història dels Grammy.

3. Amèrica (1980)

Aquest himne va ser extret de la banda sonora de la pel·lícula de Diamond El Cantant de Jazz . La cançó va arribar al número 8 del Billboard Hot 100 i es va convertir en el sisè número 1 de Diamond a la llista d'adults contemporanis.

Impulsada per la veu apassionada de Diamond i la melodia creixent, la cançó celebra Amèrica com un gresol construït pels immigrants. S'ha convertit en un himne patriòtic que s'ha utilitzat en campanyes polítiques, en promoció dels Jocs Olímpics de 1996 i Diamond el va cantar en la re-dedicació del centenari de l'Estat de la Llibertat.

4. Forever in Blue Jeans (1978)

Escrita conjuntament amb el seu guitarrista Richard Bennett, Diamond ha dit que aquesta cançó celebra que les coses senzilles són realment les coses importants. La cançó va assolir el número 20 de l'Hot 100 i el número 2 de la llista Easy Listening. La cançó també va ser un èxit country per a Tommy Overstreet i s'ha utilitzat en anuncis de texans blaus, la majoria en particular, anuncis de The Gap que presentaven Will Ferrell fent-se passar per Diamond .

5. Song Sung Blue (1972)

Aquest èxit de 1972 de Diamond's estats d'ànim L'àlbum es va convertir en el número 1 la setmana de l'1 de juliol i va passar 12 setmanes al Top 40. També va passar set setmanes al número 1 de la llista d'adults contemporània i va ser nominat a dos Grammy aquell any. (Va perdre davant The First Time Ever Saw Your Face de Roberta Flack).

En el seu àlbum recopilatori de 1996, En la meva vida, com un missatge molt bàsic, sense adorns. Ni tan sols hi vaig escriure un pont. Mai m'esperava que ningú reaccionés a 'Song Sung Blue' de la manera que ho va fer. M'agrada, el missatge i la manera com unes paraules diuen tantes coses.

6. Cracklin' Rosie (1970)

Aquesta cançó es va convertir en el primer èxit número 1 de Diamond quan es va publicar el 1970. Diamond va escriure la cançó en solitari i la va gravar al seu Toqueu Manuscrit arrel àlbum. La cançó va ser gravada amb el suport dels famosos músics de sessió de Los Angeles coneguts com The Wrecking Crew, incloent Hal Blaine a la bateria, Larry Knechtel als teclats, Joe Osborn al baix, Al Casey a la guitarra i Gene Estes a la percussió.

7. Jo sóc. . . Vaig dir (1971)

Una de les seves cançons més intensament personals, Diamond va trigar quatre mesos a escriure l'obra curosament elaborada. va dir Diamond Revista Mojo el 2008 que la cançó prové d'una època que va passar a la teràpia a Los Angeles: Va ser conscientment un intent per part meva d'expressar de què eren els meus somnis, de què eren les meves aspiracions i de què tractava. I sense cap mena de dubte, va sorgir de les meves sessions amb l'analista. La cançó va ser llançada el 1971 i va pujar al número 4 de les llistes i també es va convertir en un èxit al Regne Unit.

8. Hello Again (1980)

Aquesta bonica balada va aparèixer El Cantant de Jazz , la pel·lícula de 1980 en què Diamond va protagonitzar amb Sir Laurence Olivier i Lucie Arnaz. La banda sonora de la pel·lícula es va convertir en un dels àlbums de bandes sonores més reeixides dels anys 80, venent més de cinc milions de còpies i arribant al tercer lloc de la llista d'àlbums pop. Hello Again és un dels tres èxits senzills de la banda sonora, juntament amb America i Love on the Rocks, que van assolir el número 6, 8 i 2, respectivament.

9. L'home solitari (1966)

Aquesta és la cançó que va revelar al món el talent vocal del nadiu de Brooklyn. Diamond ja s'havia guanyat una reputació com a compositor dotat, però aquest es va convertir en el seu senzill debut com a cantant.

Apareix al seu primer àlbum, La sensació de Neil Diamond , llançat el 1966, Solitary Man és una de les cançons amb versions més freqüents de Diamond i ha estat gravada per Johnny Cash, Chris Isaak, Crooked Fingers, Jay and the Americans, Johnny Rivers, T. G. Sheppard, Cliff Richard, B. J. Thomas i molts altres.

10. Amor a les roques (1980)

Escrita per Diamond i Gilbert Bécaud, aquesta balada torturada és un altre èxit de la pel·lícula de Diamond de 1980. El Cantant de Jazz . Va arribar al número 2 de l'Hot 100 i va pujar al número 3 de la llista d'adults contemporània. Bécaud va gravar una versió de la cançó en francès i també ha estat interpretada per Gladys Knight i Millie Jackson.

11. Espectacle de salvació itinerant de Brother Love (1969)

Aquesta cançó va ser el tema principal del quart àlbum d'estudi de Diamond. Tot i que només va pujar al número 22 de la llista, va ajudar a créixer la seva base de fans i a preparar el camí per al seu proper llançament Sweet Caroline, que es va convertir en un èxit de taquilla.

Amb la seva gran energia i el cor de cantar, la cançó es va convertir en un moment estimat de l'espectacle en directe de Diamond. La cançó també es va utilitzar a la pel·lícula del 2019 de Quentin Tarantino Hi havia una vegada... a Hollywood , protagonitzada per Brad Pitt i Leonardo DiCaprio.

12. Juga'm (1972)

Aquesta balada sensual ha estat durant molt de temps la preferida del públic i, al llarg dels anys, no era estrany veure dones entre multituds sostenint rètols que deien Neil, Play Me. Aquest èxit de 1972 va aparèixer per primera vegada a l'àlbum de Diamond estats d'ànim , i va assolir el número 11 de la llista popular.

13. Longfellow Serenade (1974)

Aquest èxit es va convertir en el segon número 1 de Diamond a la llista Easy Listening de Billboard i també es va convertir en un èxit a Suïssa. El títol de la cançó ret homenatge a 19thel poeta del segle Henry Wadsworth Longfellow.

A les notes del seu àlbum recopilatori de 1996, En La meva Vida Diamond va escriure: De tant en tant m'agrada utilitzar un estil líric particular que, en aquest cas, es prestava naturalment a explicar la història d'un noi que corteja la seva dona amb poesia.

14. Cirera, cirera (1966)

Diamond ha dit que aquesta cançó es va inspirar en una relació primerenca amb una dona gran. La cançó va assolir el sisè lloc de l'Hot 100 de Billboard. Tretze anys més tard, la companyia discogràfica va llançar una versió en directe de la cançó de l'àlbum en directe de Diamond. Nit calorosa d'agost i va pujar al número 31 de l'Hot 100.

15. Llum del cor (1982)

Diamond va escriure aquesta balada reflexiva amb altres dos compositors llegendaris Carole Bayer Sager i Burt Bacharach, inspirant-se en la pel·lícula. E.T. La cançó principal del seu àlbum de 1982, va passar quatre setmanes al número 1 de la llista de Billboard's Adult Contemporary. Va assolir el número 5 de l'Hot 100 i es va convertir en el seu tretzè i últim hit del top ten.

16. Dona de Kentucky (1967)

Aquesta cançó va ser la seva darrera gravació per a Bang Records. La cançó va assolir el número 22 a la llista de senzills pop i el número 6 a la llista canadenca. La cançó també ha estat interpretada per Waylon Jennings, Gary Puckett & the Union Gap i Deep Purple.

17. Noia, aviat seràs una dona (1967)

Gravat originalment a Diamond's Només per tu àlbum, aquesta cançó va assolir el número 10 a les llistes de pop l'any 1967. Va gaudir d'un ressorgiment quan el grup de rock Urge Overkill la va gravar i Quentin Tarantino la va incloure a la banda sonora de la seva pel·lícula de 1994. Pulp Fiction .

18. Holly Holy (1969)

Escriure cançons amb noms de dones al títol ha funcionat bé per a Diamond al llarg dels anys, des de Cracklin' Rosie fins a Sweet Caroline i aquest clàssic influenciat pel gospel. Llançada com a continuació de Sweet Caroline, la cançó va assolir el número 6 a la llista de pop i el número 5 a la llista Easy Listening. Al llarg dels anys, Holly Holy ha ressorgit en diverses pel·lícules i programes de televisió, inclosa la sèrie de Netflix Missa de mitjanit i la pel·lícula del 2001 Salvant a Silverman i la comèdia de Kevin James del 2012 Aquí ve el boom .

19. Amor delirante (2005)

Diamond va gravar aquesta infecciosa cançó de l'uptempo a l'àlbum 12 cançons , que era el seu 26thàlbum d'estudi. Diamond va començar a escriure cançons per al projecte mentre nevava a la seva cabana de Colorado després d'una extensa gira. Quan va conèixer el productor Rick Rubin, tots dos van començar a crear l'àlbum junts i es va convertir en un dels discos més aclamats per la crítica de Diamond en anys. També va tenir èxit comercial, debutant al número 4 de la llista d'àlbums Top 200 de tots els gèneres de Billboard.

20. Matí de setembre (1979)

La cançó del títol del seu 13thL'àlbum d'estudi és una balada de Neil Diamond per excel·lència, plena d'emoció i ancorada per la seva apassionada veu. Llançat el 1979, es va convertir en el 30 de DiamondthL'èxit dels 40 millors als Estats Units, arribant al segon lloc de la llista d'adults contemporanis dels EUA i al número 1 al Canadà. La cançó també es va convertir en un fenomen global i un destacat durant els seus directes.


Deborah Evans Price creu que tothom té una història per explicar i, com a periodista, considera un privilegi compartir aquestes històries amb el món. Deborah contribueix a Cartelera, CMA Close Up, Jesús cridant, Primer per a dones , El món de la dona i Country Top 40 amb Fitz , entre altres mitjans de comunicació. Autor de la Volta dels premis CMA i Fe del País , Deborah és la guanyadora de l'any 2013 del premi Media Achievement Award de l'Associació de Música Country i la guanyadora de l'any 2022 del premi humanitari Cindy Walker de l'Acadèmia d'Artistes Occidentals. La Deborah viu en un turó als afores de Nashville amb el seu marit, Gary, el seu fill Trey i el gat Toby.

Quina Pel·Lícula Per Veure?